Du planst bald deinen ersten großen Trip nach Nordamerika? Dann haben wir hier die perfekten Tipps für dich, um wie ein echter Profifotograf in Kanada und den USA die schönste Jahreszeit für Fotografen einzufangen, die es gibt – den Herbst. Vergiss nicht dich vorher mit deiner Ausrüstung und deiner Kamera genau vertraut zu machen, damit dieser Blog für dich genau das Richtige ist.

In der nächsten Fotografie Reise geht es wieder um ein Ziel in Zentraleuropa und um eines in Südeuropa! Doch jetzt viel Freude mit diesem Artikel!

Planung einer Fotoreise im Herbst

Zunächst ist es wichtig, dass du ein wenig recherchierst. Bevor du dich auf den Weg machst, solltest du im Internet und in Büchern nach Herbstbildern suchen, die dich visuell und emotional ansprechen. Wenn ich weiß, was mich in einem Bild bewegt, kann ich dieses Konzept in den Szenen, die mir begegnen, wiederfinden. Die Recherche ermöglicht es mir, Orte zu finden, die ich fotografieren möchte.


Es gibt nichts Schöneres als den Wechsel der Jahreszeiten vom Sommer zum Herbst. Die Tage werden kürzer, die Nächte länger und es liegt ein Hauch von Kälte in der Luft. Es ist der Beginn einer besonderen Zeit für Fotografen – die Ankunft der Herbstfarben. Die kühleren Temperaturen und die veränderten atmosphärischen Bedingungen sorgen dafür, dass sich das Laub in leuchtenden Rot-, Orange- und Gelbtönen über die Landschaft legt. Die Flut der leuchtenden Farben ist eine Gelegenheit für kräftige Fotos – kann aber auch ein überwältigendes und herausforderndes Motiv sein. Wir stellen dir einige kreative Möglichkeiten vor, wie du das Beste aus deinen Herbstfotos herausholen kannst, und zeigen dir einige meiner Lieblingsorte, an denen du diese Techniken ausprobieren kannst.

Zu wissen, wohin ich gehen soll, ist das erste Teil des Puzzles, aber genauso wichtig ist das Timing. Recherchiere, wann die Herbstfarben in der Gegend, die du besuchen willst, am schönsten sind. Obwohl er sich von Jahr zu Jahr ändert, kann ein Blick auf frühere Jahre sehr hilfreich sein, um den Zeitrahmen einzugrenzen.

Der Höhepunkt der Herbstfärbung ist von Staat zu Staat sehr unterschiedlich und kann auch von Stadt zu Stadt sehr unterschiedlich sein. Ein Blick auf die Temperatur- und Wettervorhersage einige Wochen vorher kann helfen, den Zeitpunkt der Färbung besser vorherzusagen. Es ist hilfreich, die Höhenlage der Orte zu kennen, an denen du fotografieren willst, da die Herbstfarben in höheren Lagen aufgrund der kühleren Temperaturen früher erscheinen.

Herbstfotografie im Yosemite National Park

Yosemite-Nationalpark. Das herabhängende Herbstlaub umrahmt den Half Dome in der Ferne, während die Sonne durchscheint. Bei dieser Aufnahme war es wichtig, den Half Dome nicht zu verdecken. Ich habe die Sonne so positioniert, dass sie teilweise durch das Herbstlaub verdeckt wird, um einen Sonnenstern mit ƒ/22 einzufangen.

Korrekte Belichtungsreihen

Wenn ich Herbstfarben fotografiere, erhalte ich die besten Farben und Details, wenn ich Belichtungsreihen mache, vorwiegend zur goldenen Stunde, wenn das Licht sehr kontrastreich sein kann. Ich mache mindestens drei Belichtungen mit einem Stativ. Eine Belichtung ist zwei Blenden unterbelichtet, die nächste ist eine „richtige“ Belichtung und die letzte ist zwei Blenden überbelichtet. Bei der Verarbeitung dieser Dateien kombiniere ich sie zu einem endgültigen Bild, das alle Informationen aus den drei Bildern enthält. Der Vorteil einer Belichtungsreihe ist die Flexibilität, die sie dir bei der Bearbeitung bietet: Du kannst Schatten ohne Rauschen aufhellen, überbelichtete Lichter vermeiden und Farben verbessern, ohne dass es zu einer Überbelichtung kommt.

Verwende einen Polarisationsfilter

Einer der wichtigsten Ausrüstungsgegenstände für die Aufnahme von Herbstfarben ist ein Zirkularpolarisator. Die Verwendung eines Zirkularpolarisators eignet sich für jedes Motiv und ist eine hervorragende Methode, um die Farbsättigung zu maximieren. Zirkularpolarisatoren können den Kontrast verstärken und die Farben „knallen“ lassen.

An klaren Tagen sind Polarisatoren besonders wirkungsvoll bei blauem Himmel, damit sich das Herbstlaub vom tiefblauen Himmel abhebt. An bewölkten und bedeckten Tagen ist ein Zirkularpolarisator ein Muss, um unerwünschte Blendeffekte zu entfernen, die sich im Laub spiegeln und in der Nachbearbeitung nur schwer oder gar nicht korrigiert werden können.

Herbstfotografie im Bundesstaat Washington

Yellow Aster Butte Trail, North Cascades National Park, Washington. Dieser Wanderweg ist eine der vielen schönen Herbstfarben-Wanderungen in den North Cascades. Die Einbeziehung des blauen Sees in diesem Foto sorgt für die Farbharmonie. Die roten Farben im Vordergrund führen durch das Bild und in die kühleren Töne des Hintergrunds. Dies trägt dazu bei, der Komposition Tiefe zu verleihen, indem der Betrachter durch die Farben in den Bildausschnitt geführt wird.

Während ein Standard-Zirkularpolarisator das ganze Jahr über nützlich ist, ist ein Wärmepolarisator in dieser Jahreszeit eine gute Option, um die wärmeren Farbtöne eines Motivs zu verstärken und die Herbstfarben zu betonen.

Ein oft übersehener Grund für die Verwendung eines Zirkularpolarisators ist die Verkürzung der Verschlusszeit beim Fotografieren von Szenen mit Wasser. Diese Filter reduzieren die Lichtdurchlässigkeit um etwa zwei Blendenstufen und ermöglichen längere Belichtungszeiten, um bewegtes Wasser mit einem seidigen, stimmungsvollen Effekt darzustellen.

Baue Wasserelemente in Herbstfotos ein

Wenn es um Motive für deine Herbstfotos geht, kann die Liste endlos lang sein. Es ist wichtig, dass du eine Handvoll dieser Motive auswählst und dich darauf konzentrierst, wie du sie kreativ fotografieren kannst. Denke über den Tellerrand hinaus, um ungewöhnliche Wege zu finden, deine Herbstfarbengeschichte zu präsentieren.

Mein Lieblingsthema, wenn es um Herbstfarbenfotografie geht, ist Wasser. Wenn ich Orte erkunde, suche ich nach Gewässern, vor allem nach Seen. Seen am frühen Morgen sind ideal für Spiegelungen und aufsteigenden Nebel. Wegen der kühleren Temperaturen ist Morgennebel relativ häufig und kann deinen Bildern ein atmosphärisches Element verleihen, das einen Kontrast zu den kräftigen Farben bildet.

Wenn du Seen fotografierst, achte auf Spiegelungen. Buchten schützen vor dem Wind und lassen das Wasser ruhig stehen. Die Spiegelung der Farben auf der Oberfläche eines Sees trägt zur Gesamtwirkung des Bildes bei.

Herbstfotografie am Mount Assiniboine

Der Mount Assiniboine Provincial Park, Kanada. Eine kurze Wanderung zum Gipfel des Nub Peak bietet einen Blick auf den Mount Assiniboine und die gelben Lärchen im September. Aus kreativer Sicht wählte ich eine Panoramaansicht, um die Weite und alle Elemente der Szene einzufangen. Ich habe den teilweise verdeckten Sonnenstern genutzt, um die kühleren Töne auf der linken Seite des Bildes auszugleichen und etwas Licht und Wärme auf die rechte Seite zu bringen. Die gelben Lärchen sorgen für einen schönen Kontrast in der gesamten Farbharmonie.

Ein weiteres beliebtes Motiv, wenn es darum geht, das Element Wasser zu fotografieren, ist Wasser in Bewegung: Bäche, Bäche, Flüsse und Wasserfälle. Diese sind besonders fotogen nach dem Höhepunkt der Herbstfärbung, wenn die Blätter auf den Boden und entlang des Wassers gefallen sind. Um den sanften Look längerer Belichtungen zu erreichen, ist es hilfreich, einen Neutraldichtefilter zu verwenden, der das Licht reduziert und längere Verschlusszeiten von vielleicht einigen Sekunden ermöglicht. Dieser Effekt verleiht dem Wasser einen glatten, seidigen Look, der deinen Herbstbildern ein surreales Detail verleiht. Bereiche mit Blättern, die auf dem Wasser treiben, können bei Langzeitbelichtungen wirbelnde Muster erzeugen, die den Vordergrund deines Bildes interessant machen.

Der Winkel des Lichts bei Herbstfotografie

Um die Farben zu verstärken, ist es wichtig, den richtigen Winkel des Lichts einzufangen, der davon abhängt, wo und wie die Beleuchtung in dein Motiv fällt. Es ist das Werkzeug, das deinem Motiv Form und Textur verleiht.

Für einen einzigartigen Effekt empfehle ich Gegenlicht. Die Transparenz des Herbstlaubs kommt am besten zur Geltung, wenn das Licht durch die Blätter scheint und die Ränder beleuchtet. Herbstfarben im Gegenlicht zu fotografieren, kann eine Herausforderung sein, ist aber eine effektive Methode, um kräftige, leuchtende Farben in der Landschaft einzufangen.

Seitenlicht kann auch sehr nützlich sein, um dein Motiv in Szene zu setzen. Bei dieser Technik stellst du dich so hin, dass das Licht in einem Winkel von etwa 90 Grad zur Kamera fällt. Seitenlicht eignet sich sehr gut, um Form und Gestalt zu vermitteln und gibt deinen Bildern eine gewisse Tiefe.

Meine Lieblingstechnik, obwohl sie vielleicht am schwierigsten anzuwenden ist, ist das Fotografieren direkt in die Sonne bei Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang. Wenn du in die Sonne fotografierst, ist es wichtig, die Elemente in der Szene zu nutzen, um das Licht teilweise zu blockieren oder zu beugen. Ich versuche, die Sonne so einzurahmen, dass nur die Sonnenstrahlen auf dem Bild zu sehen sind. Das gibt dem Bild ein warmes, filmisches Aussehen und enthüllt etwas Magisches am Horizont. Um einen schönen „Sonnenstern“-Effekt zu erzielen, verwende eine kleine Blende wie ƒ/22.

Tipps zur Bildkomposition für Herbstfotos

Das Ziel eines jeden Fotografen ist es, eine Geschichte zu erzählen, die den Betrachter anspricht. Eine der Möglichkeiten, dies zu erreichen, ist eine durchdachte Komposition. Fotografiere die Herbstfarben aus ungewöhnlichen Blickwinkeln, um der Szene eine andere Perspektive zu geben.

Die meisten Herbstbilder werden aus Augenhöhe aufgenommen. Hab keine Angst, das zu ändern. Versuche zum Beispiel, das Herbstlaub vom Boden aus zu fotografieren. Ich beschreibe das Konzept so, als ob du die Welt wie ein Käfer sehen würdest. Die Landschaft sieht vom Boden aus ganz anders aus. Kombiniere diese Perspektive mit einem Weitwinkelobjektiv, um die Größe der Objekte zu betonen und dem Bild Tiefe zu verleihen. Der Weitwinkel vergrößert die Elemente im Vordergrund und bringt den Betrachter näher an die Details heran. Nutze Elemente im Vordergrund, um in die Szene hineinzuführen oder sie einzurahmen. Herabgefallene Blätter am Rande des Bildes können sich gut als Leitlinie eignen.

Weitwinkel sind eine naheliegende Wahl, aber versuche auch, die Szene aus der Entfernung mit einem Teleobjektiv zu fotografieren. Dies ist eine hervorragende Methode, um Objekte zu isolieren und einfache, aber wirkungsvolle Arrangements von Farben und Formen zu schaffen.

Fotografiere im Licht der „Goldenen Stunde“

Die magischen Stunden des Sonnenaufgangs und des Sonnenuntergangs gehören zu den besten Zeiten, um Herbstmotive zu fotografieren. Aufgrund des niedrigen Lichts und des Stands der Sonne ist das Licht warm und diffus und verleiht der Landschaft einen sanften Schimmer.

Achte auf Kompositionen, die zu dieser Tageszeit Wolkenmuster am Himmel enthalten. Die Farbkombinationen in den Wolken können deiner Komposition Harmonie verleihen und das Bild stimmiger machen. Achte auf Wolkenformationen, die die anderen Formen in deinem Motiv nachahmen oder ergänzen.

Heißt das also, dass du an einem bewölkten Tag nicht fotografieren solltest? Ganz und gar nicht! Oft kommt es bei bedecktem Himmel zu Wetter- und Temperaturschwankungen, die zu atmosphärischen Bedingungen wie aufsteigendem Nebel an einer Wasserquelle, Nebel in einem Wald oder gelegentlich Sonnenstrahlen, die durch den Nebel brechen, führen können – alles Dinge, die, wie wir bereits besprochen haben, eine Herbstszene interessant machen können.

Schaffe Farbharmonie in deinem Bildausschnitt

Bilder mit Herbstfarben sind überwiegend in warmen Farbtönen gehalten. Ein sorgfältig komponiertes Bild zeigt diese Farben in einer harmonischen Anordnung. Jede Farbe hat Gewicht, und wenn ich eine Szene zusammenstelle, suche ich nach Komplementärfarben, um die hellen Herbsttöne auszugleichen. Blauer Himmel und immergrünes Laub sind ein angenehmes Gegengewicht zu warmen Rot-, Gelb- und Brauntönen. Wenn du deinen Rahmen so gestaltest, dass diese kontrastreichen Farben gleichmäßig über den Rahmen verteilt sind, kann das Auge des Betrachters durch das Foto wandern, ohne in einem Teil des Bildes stecken zu bleiben.

Die kanadischen Rocky Mountains

Die kanadischen Rockies in den Provinzen British Columbia und Alberta gehören zu den landschaftlich reizvollsten Gegenden der Welt. Der Icefields Parkway ist ein Highway, der sich ideal als Ausgangspunkt eignet. Zwischen den Städten Banff und Jasper gibt es an jeder Ecke Fotomöglichkeiten. Im Herbst sind die türkisfarbenen Seen in den Tälern von goldgelben Espen umgeben. In den höheren Lagen der subalpinen Wiesen sind wunderschöne Lärchen zu finden.

Die Kombination dieser Farben mit den überlebensgroßen Bergen im Hintergrund sorgt für atemberaubende Herbstbilder. Plane auf jeden Fall mehr Tage ein, um die weniger besuchten Gebiete wie Yoho und das Kananaskis Country zu erkunden und die Herbstfarben der Espen zu sehen. Nimm ein Teleobjektiv mit, um die vielen Wildtiere wie z.B. die Elche entlang der Hauptstraßen fotografieren zu können.

Die Herbstsaison in den kanadischen Rocky Mountains beginnt in der Regel in den ersten Septemberwochen und kann sich bis Anfang Oktober hinziehen, wenn der erste Schnee fällt.

Der Denali-Nationalpark

Wenn es darum geht, im Herbst sowohl Landschaften als auch Wildtiere zu fotografieren, ist der Denali-Nationalpark kaum zu übertreffen. Er erstreckt sich über 6 Millionen Hektar im Inneren Alaskas und beherbergt über 200 Tierarten. Er ist einer der ersten Orte, an denen sich die Farben im Spätsommer, etwa in der letzten Augustwoche, verändern. In der Regel dauert die Herbstsaison etwa zwei bis drei Wochen. In dieser subarktischen Region ist die Herbstfärbung aufgrund der niedrigen zu Beginn der Saison früher zu sehen.

Das üppige Grün der Birken und Espen geht in Gelb- und Rottöne über, aber der Zauber dieses Nationalparks liegt in der Bergbärentraube, die den Talboden der Wiesen in atemberaubende Rottöne taucht. Am Ende des Parks, am Wonder Lake, gibt es viele fotogene Gelegenheiten, um Spiegelungen des majestätischen Mount Denali zu fotografieren. Der frühe Schnee im Park während der Herbstsaison kann berauschend sein.

North Cascades National Park

Diese atemberaubende, majestätische Gebirgskette liegt im Norden des Bundesstaates Washington an der Grenze zwischen den USA und Kanada und ist ein Paradies für Fotografen. Die meisten der Orte sind nur über Wanderwege erreichbar. Die Wanderungen können zwar anstrengend sein, aber die Belohnung ist es wert. Entlang der Wanderwege erwarten dich türkisfarbene Seen, versteckte Teiche und einige der leuchtendsten roten Laubbäume der Welt. Von den Berggipfeln aus kannst du nicht nur die Herbstfarben bewundern, sondern auch viele der anderen Kaskadengipfel von bestimmten Aussichtspunkten aus sehen.

Amelie

Hi, ich bin Amelie und möchte liebe das Fotografieren. Schon mit 10 Jahren schenkte mir mein Großvater eine Digitalkamera und ich begann, alles zu knipsen, was mir vor die Linse kam. Jetzt möchte ich die besten Bilder aus meinem Alltag und von Reisen festhalten. Dazu findest du immer einige nützliche Informationen zu den Motiven.

Schau dich gern auf meinem Blog um!

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